El ska es un estilo musical de mitad de la década de 1960 y que deriva principalmente de la fusión de la música negra americana de la época con ritmos populares propiamente caribeños, siendo el precursor directo del rocksteady y, más tarde, del reggae . Al ser un género particularmente apto para fusiones ha sido incorporado, a través de distintas variantes, a los más diversos lenguajes musicales. Desde un principio, el versionamiento ska de populares composiciones para cine y televisión perfiló su particular identidad, entre callejera, nostálgica y "misteriosa", característica que conservaría a través de las épocas. Estuvo fuertemente asociado a los Rude Boy y a la independencia de Jamaica del Reino Unido, aunque se hizo popular en todo el mundo desde muy poco tiempo después de su nacimiento.
El ska nace en Kingston, la capital de Jamaica, finalizando la década de 1950, en un momento en que la población empieza a afluir del medio rural al urbano. En las ciudades los habitantes se congregaban en plazas donde las sound systems pinchaban las últimas novedades estadounidenses de jazz, soul y, sobre todo, rhythm & blues. En un principio se trataba de furgonetas con un ruidoso y primitivo equipo de sonido. Las dos principales fueron Trojan de Duke Reid y Sir Coxsone Downbeat, de Clement «Coxsone» Dodd, a los que más tarde se les uniría Cecil Bustamante, conocido como Prince Buster. Las sound systems no tenían otro remedio que pinchar música de Estados Unidos, puesto que la industria musical jamaiquina era inexistente. Salvando algunas cintas de mento de Stanley Motta, hasta 1954 no aparece el primer sello musical, Federal, que, además, está orientado hacia la música estadounidense. Sus propietarios se desplazaban a Miami o Nueva Orleans en busca de material nuevo con el que satisfacer la gran demanda musical que había en la isla. Para gozar de exclusividad sobre las grabaciones y mantener la exclusividad sobre la clientela, se recurría a trucos como quitar la etiqueta de los discos para que no fueran identificables, o enviar matones (Dance Crashers) a los sound system de la competecia para boicotearlas.
En los 70 el ska, gracias a los inmigrantes jamaicanos rudeboys, viaja a Inglaterra donde se mezcla con el punk resultando un sonido más rápido y contundente pero manteniendo el estilo alegre y bailable. La ideología de estos nuevos rudies es menos violenta y se enfrentará a la ola de racismo propulsada por la creciente corriente de extrema derecha del país. Los rudies establecerán así una actitud incorformista y anti-sistema que era propia del punk.
Entre finales de los 70 y principios de los 80, en plena era New Wave inglesa, el sello Two Tone -entre otros- dio a conocer a algunos de los grupos más famosos internacionalmente. Tales fueron Madness, Specials -cuyo teclista Jerry Dammers fundaría el sello Two Tone-, The Selecter o Bad Manners. Otros exponentes de la época, con diferentes estilos, fueron The Bodysnatchers, Rhoda Dakar, The Beat (llamada The English Beat en Estados Unidos) y Fàshiön Music (que luego cambiaría de cantante y guitarrista y cambiaría al género New Romantic, transformándose en Fashion).
Mientras que por una parte hay bandas que continúan el estilo 2 Tone, como The Busters, Scofflaws, The Toasters o Pama International otras recuperan el ska clásico, llamado a veces revival, que se distancia completamente de la Tercera Ola y se acerca más a los sonidos originales, como The Slackers junto a Chris Murray, Westbound Train, Hepcat, Inspecter 7 e Israelites.
También han empezado ha desarrollarse las bandas de ska más emparentadas con el jazz, como Jump With Joey, Metropolitan ska jazz, Undercover S.K.A., Dancing Mood o The New York Ska Jazz Ensemble.
Ahora existen varios grupos contemporàneos, con mezclas con otros géneros como en punk, el funk, el merengue y el jazz, haciendo del ska una combinación de muchos géneros.
Fresa es un término mexicano utilizado también en Centroamérica para referirse a un estereotipo de jóvenes y en ocasiones adultos, cuya forma de vivir es, o aparenta ser, superficial. El término se usa como sustantivo (Fulano es un fresa). También suele usarse como adjetivo, aunque en este último caso también es común utilizar la variante "fresón" o "fresoide" (por ejemplo: Este trabajo es muy fresa / Este trabajo está muy fresón; Niña fresa / Niña fresoide). En España se les llama "pijos", en Colombia se les llama "pupis" o "gomelos" en Venezuela se les llama "sifrinos" y en Perú "pitucos".
La palabra fresa (a veces relacionado con el término inglés "preppy"), nació en la década de 1960 dentro de la sociedad mexicana para definir adolescentes de mentalidad conservadora, que no bebía y se apegaban a las familias tradicionales. En la década de 1980 el significado cambió para describir el estilo de vida de los jóvenes adinerados.
Al principio, únicamente los de apariencia europea o criolla pertenecientes a las clases media o alta eran llamados "fresa", sin embargo, luego se aplicó a gente de clase trabajora y aún pobre que actúan con tal comportamiento. La palabra se ha popularizado en toda Latinoamérica debido a la presencia de personajes "fresa" en diversos programas de series televisivas.
Fresa es a veces considerado lo opuesto a naco, pero no como término despectivo. Tradicionalmente, adolescentes que acuden a escuelas "de paga" o de padres acaudalados también son llamados "niños bien" o "gente bien". El acento del fresa es diferente al típico naco o a cualquier tipo de gente, atrastrando siempre la ultima silaba de cada oracion, con diferente tonalidad y vocabulario, a veces haciendo uso de palabras en inglés. No es raro que el o la fresa hable "espanglés" (spanglish).
Ciertos niños, adolescentes e inclusive adultos toman el estereotipo "Fresa" en su comportamiento para dar falsa imagen de buena posición social.
Algunas frases utilizadas por ellos:
¡Escudo protector actívate! (para manifestar desagrado contra alguien).
¡Compra un bosque y piérdete en él! (para despedir a alguien desagradable).
¡Compra una alcancía y ahórrate tus comentarios! (para detener un conversación)
¡Cuero mil! (expresa el agrado hacia una persona u objeto)
¡Osea hello! (es resaltar la torpeza de un comentario o una acción)
Me tapo un ojo me tapo el otro... y ¡nada que ver!
Consíguete un mapa y ubícate (cuando alguien anda perdido del tema de la conversación).
No me hagas perder mi V.I.T . (Very Important Time, tiempo muy importante)
Cómprate una vida y cárgala a mi cuenta (para quien tiene un vida pobre y miserable).
¡Eres una finiiiiiisima persona!. (Para alabar)
Tu profesión era ser bombero porque ¡como la riegas! ("regar" significa "errar" o "fallar").
EL ORIGEN DE LOS CHOLOS NACE EN LA FRONTERA NORTE,QUE LLEGA DESPUES A MEXICO A PRINCIPIOS DE LOS 70 Y QUE ES HEREDERO DIRECTO DEL MOVIMIENTO CHICANO DE LOS AÑOS 60 EN L.A.(LOS ANGELES) CALIFORNIA E.U. ,SURGE COMO UNA MARCA DE IDENTIDAD NACIONAL Y RESISTENCIA SOCIAL, CULTURAL Y POLITICA DE LA POBLACION MEXICANA QUE VIVE DESDE HACE SIGLO Y MEDIO EN E.U. ,PARA DEFENDERCE FRENTE A UNA CULTURA ANGLOSAJONA QUE TRATA DE IMPONER RASGOS FUERTEMENTE RASISTAS CONTRA LA POBLACION LATINA.
ESTE FENOMENO EN LA FRONTERA NORTE JUNTO CON LOS CHAVOS BANDA DEL CENTRO DEL PAIS, PERMITIO A SU VEZ A ESTOS GRUPOS PARTICIPAR DE MANERA IMPORTANTE EN LA PELEA POR LA REPRESENTACION DE LO JUVENIL EN EL PAIS POR MEDIO DE FORMAS SUMAMENTE VIOLENTAS.
LOS JOVENES MEXICANOS Y CHICANOS QUE RADICABAN EN E.U. FUERON LOS MAS AFECTADOS POR LA CRISIS EL RASISMO Y LA DISCRIMINACION.POR ESO DESPUES TRATARON DE COPIAR LAS IDEAS DE SUS PADRES.PERO ELLOS LO HICIERON A SU MODO CONSTRUYENDO UNA DIFERENTE FORMA DE VIDA, UNA CULTURA NUEVA ASI SE FORMARON LOS CHOLOS.
CHOLO ES UNA PALABRA DE ORIGEN NAHUATL CON DIFERENTES SIGNIFICADOS COMO MOZO O CRIADO;ADEMAS DE QUE HACE REFERENCIA AL HERMANO GEMELO DE QUETZALCOATL CHOLOTL. HAY UNA LEYENDA SOBRE QUETZALCOATL QUE TRATA LO SIGUIENTE: QUETZALCOATL ERA UN REY AZTECA QUE TAMBIEN FUE POETA QUE MURIO,Y DESPUES RESUSITO EN FORMA DE DIOS. FUE BENERADO POR LA RAZA POR MUCHO TIEMPO Y LES REVELO QUE SE CUMPLIRIA UNA PROFECIA.QUE EL VENDRIA EN FORMA HUMANA ALGUN DIA A RECUPERAR EL REINO DE LA RAZA,RESCATARIA A SU PUEBLO Y DEVOLVERIA EL TERRITORIO PERDIDO.
POR OTRA PARTE ACTUALMENTE EN LOS DOS LADOS DE LA FRONTERA CON E.U. LA PALABRA CHOLO HACE REFERENCIA A UNA PERSONA DE MAL GUSTO ANTICUADA EN SU MANERA DE VESTIR Y DE ACTUAR O QUE ES DE ORIGEN CAMPESINO.
EL FENOMENO DEL CHOLISMO,ORIGINARIO EN AMBOS LADOS DE LA FRONTERA NORTE,EN DONDE MEXICANOS, CHICANOS Y MEXICOCALIFORNIANOS, VIVEN EN BARRIOS,SE HA EXTENDIDO HACIA EL CENTRO DEL PAIS Y CENTRO AMERICA A TRAVES DE LAS BANDAS CRIMINALES, Y COMO PRODUCTO DE LOS MEDIOS MASIVOS DE COMUNICACION Y DE LA MIGRACION.
ACTUALMENTE LOS CHOLOS HAN CONSTRUIDO UNA SERIE DE DE SIMBOLOS, E IDENTIDAES NACIONALES FUERTEMENTE DEFINIDAS, LAS CUALES ESTAN CLARAMENTE MARCADAS A TRAVES DE LA UTILIZACION DEL IDIOMA ESPAÑOL ANTE EL INGLES, EN LA MANERA DE VESTIRSE Y DE HABLAR, DE LA PINTA DE MURALES O PLACAZOS, QUE ENCIERRAN CODIGOS DE AGRESION CONTRA LA RAZA BLANCA, EN LA UTILIZACION DE PLACAZOS. DONDE EL BARRIO LA JEFITA, LOS VATOS Y LA JAINA(NOVIA), SON LO MAS IMPORTANTE PARA WE(NOSOTROS).
EN SUS PLACAZOS Y MURALES, EXISTE TODO UN MANEJO DE SIMBOLOS IMPORTANTES, COMO SON LOS RELIGIOSOS, DONDE ESTA PRESENTE LA VIRGEN DE GUADALUPE: ASI COMO LOS PERSONAJES DE LA REVOLUCION MEXICANA, PRINCIPAL MENTE CON ZAPATA Y VILLA, LA FIGURA INDIJENA LA RAZA MORENA Y LOS SIMBOLOS PREHISPANICOS EN GENERAL, ETC.EN POCAS PALABRAS TODO LO QUE REPRESENTE MEXICO.TODO ELLO LES PERMITE DEFINIR ASPECTOS DE LO MEXICANO FRENTE A E.U.
ACTUALMENTE MUCHA GENTE SIN CULTURA Y CONOCIEMIENTO CREE QUE LOS CHOLOS SON DELINCUENTES, DROGADICTOS, ETC. ESO ELLOS LO CREEN POR SU MANERA DE VESTIR, QUE SIMPLEMENTE POR USAR ROPA ESTARFALARIA Y FUERA DE LO COMUN, ELLOS CREEN QUE SON MALEANTES O ALGO POR EL ESTILO, PERO ESTAN EQUIVOCADOS.
VARIA GENTE CREE QUE TODOS LOS QUE VISTEN FLOJO Y ESTRAFALARIO SON CHOLOS, PERO NO ES ASI.
CASI CHOLOS NO HAY AQUI EN MEXICO, LA VERDAD SON POCOS, LA MAYORIA DE ELLOS ESTAN EN E.U.EN EL SUR Y ESTE DE LOS ANGELES, EN TEXAS, EN ARIZONA, EN NEW YORK Y EN MIAMI. POR OTRA PARTE AQUI EN MEXICO LA MAYORIA DE LOS CHOLOS ESTAN EN TIJUANA, SONORA, CHIHUAUA, GUANAJUATO, MEXICALI Y MONTE REY. YA EN EL CENTRO DEL PAIS SOMOS POCOS PERO AQUI ESTAMOS Y PARA QUE LES IDENTIFIQUES AQUI ESTAN LAS CARACTERISTICAS:
LA PRINCIPAL FORMA DE VESTIR DE UN CHOLO ES CON UN PALIACATE EN LA CABEZA CON LA CAMISA ABOTONADA UNICAMENTE CON EL BOTON DE HASTA ARRIBA EL DE EL CUELLO, LOS DEMAS BOTONES DE ABAJO DESABROCHADOS, PORTANDO UN ROSARIO O CRUZ EN EL CUELLO Y TRAER PANTALON OLGADO.
OTRA FORMA MUY POPULAR DE VESTIR DE LOS CHOLOS DEL D.F. ES CAMISA O PLAYERA FLOJA FAJADA DENTRO DEL PANTALON, EL PANTALON ES OLGADO Y FLOJO Y TIENEN UNA RED PARA EL CABELLO SOBRE LA CABEZA. OTRA MUY COMUN ES CON SOMBRERO DE PAJA GAFAS OBSCURAS PORTANDO UN ROSARIO O UNA CRUZ Y CAMISETA SIN MANGAS BLANCA Y PANTALON OLGADO.
LOS CHOLOS TIENEN OTRA CARACTERISTICA FACILMENTE DISTINTIVA Y QUE CASI TODOS LOS CHOLOS TIENEN, DAN LA PARIENCIA DE SER MUY CALLADOS, APATICOS, MUY SERIOS Y ARROGANTES, PERO SON ALEGRES Y AMOROSOS CON SUS FAMILIAS, CON SUS AMIGOS Y CON QUIEN LES BRINDA SU CARIÑO Y AMISTAD AUNQUE ESTOS SEAN BLANCOS. UN CAMARADA CHOLO DIJO UNA FRASE CHOLA MUY CIERTA, LOS CHOLOS ESTAMOS EN CONTRA DEL SISTEMA PERO TRABAJAMOS PARA EL SISTEMA, ESTAMOS CONTRA EL RACISMO PERO SOMOS RACISTAS, SOMOS MUY MEXICANOS PARA SER GRINGOS Y SOMOS MUY GRINGOS PARA SER MEXICANOS.NOSOTROS TENEMOS ALGUNAS REGLAS DENTRO DE NUESTRA CULTURA, ESTAS SON:
1 AMARSE UNO MISMO.
2 AMAR A QUIEN NOS BRINDA SU CARIÑO Y AMISTAD.
3 NUNCA TRAICIONAR A UN AMIGO.
4 NO TEMER ANADA Y A NADIE.
5 DESIRLE SIMON ALA VIDA.
6 TRATAR A LAS PERSONAS TAL COMO ELLAS NOS TRATAN ANOSOTROS.
El punk es un movimiento musical dentro del rock que emergió a mediados de los años 1970. Se caracteriza por su actitud independiente y amateur. En sus inicios, el punk era una música muy simple y cruda, a veces descuidada: un tipo de rock sencillo, con melodías simples de duraciones cortas, sonidos de guitarras amplificadas poco controlados o ruidosos, pocos arreglos e instrumentos, y, por lo general, de compases y tempos rápidos.
Las líneas de guitarra se caracterizan por su sencillez y la crudeza del sonido amplificado, generalmente creando un ambiente sonoro ruidoso o agresivo heredado del Garage rock. El bajo, por lo general, sigue solo la línea del acorde y no busca adornar con octavas ni arreglos la melodía. La batería por su parte lleva un tempo acelerado, con ritmos sencillos de rock. Las voces varían desde expresiones fuertes e incluso violentas o desgarradas, expresivas caricaturas cantadas que alteran los parámetros convencionales de la acción del cantante, hasta formas más melódicas y elaboradas.
A finales de los años 1960, una corriente de jóvenes de Gran Bretaña y otros países industrializados consideraban que el rock había pasado de ser un medio de expresión para los jóvenes, a una mera herramienta de mercado y escaparate para la grandilocuencia de los músicos de ese entonces, alejando la música de la gente común. El punk surgió como una burla a la rigidez de los convencionalismos que ocultaban formas de opresión social y cultural.
Las características del punk rock fueron precedidas por el garage rock, recrudeciendo más el sonido fuerte del rock y con composiciones menos profesionales, influenciados por el sonido de la "Invasión Británica", como The Kinks, The Beatles o The Who, y cogiendo elementos del sonido ruidoso del garage rock de The Stooges o Velvet Underground. También se recogen influencias del frenético Surf rock. Estas variadas influencias se conocen ahora como proto-punk. Dentro de las mismas se puede incluir también entre las influencias tempranas a Bobby Fouler Four autor del sencillo "I Fought the Law", que fuera versionado por The Clash, y a Moderns Lovers autores de "Rooadrunner" dados sus ritmos acelerados, no tan cercanos al punk rock posterior pero si alejado del rock convencional y típico de la época, con acordes simples pero aún sin distorsión o volumen alto.
The Ramones hicieron composiciones sencillas, cuyas ácidas letras trataban temas como la anti-moda y las drogas, marcando con su estilo una pauta a seguir para las bandas por venir.
La visita de éstos a Londres hizo que grupos ya existentes, como los Sex Pistols, comenzaran a usar sus instrumentos como medios de expresión y provocación para mostrar su descontento hacia lo que consideraban una sociedad de mentalidad estrecha y represora.
Con el tiempo el género tomaría diferentes caminos y en su paso evolucionaría en muchos subgéneros y recogería influencias de otros estilos musicales. Los subgéneros del punk se definen a veces por características musicales, y en otros casos por el contenido del mensaje o la ideología que lo inspira.
Tal como después sucedería en muchos otros países, en Inglaterra pronto los grupos tomaron influencias de otros géneros. Una de las primeras fusiones del punk fue con el reggae y el ska de los emigrantes jamaicanos en el país. Como primer y más representativo ejemplo se puede mencionar a la banda The Clash y sus temas "Police and Thieves", "The Guns of Brixton" y "(White Man) In Hammersmith Palais". Otro género que pronto se fusionó con el punk fue el glam rock.
En los inicios también surgió el estilo hardcore punk, que se caracterizó por ser una versión más rápida de la forma sucia de tocar el punk. Las primeras bandas fueron Bad Brains, Middle Class y Teen Idles.
El término inglés "punk" tiene un significado despectivo que suele variar, aplicándose a objetos (significando "basura") o a personas (significando "vago", "despreciable" o, también, "basura" y "escoria"). Se utiliza de forma irónica como descripción del sustrato crítico o descontento que contiene esta música. Al utilizarlo como etiqueta propia, los "punkies" (o "punks") se desmarcan de la adecuación a los roles y estereotipos sociales. Debido al carácter de este significado, el punk a menudo se ha asociado a actitudes de descuido personal, se ha utilizado como medio de expresión de sentimientos de malestar y odio, y también ha dado cabida a comportamientos neuróticos o autodestructivos.
El término punk se utilizó como título de una revista fundada en 1976 en Nueva York por John Holmstrom, Ged Dunn y Legs McNeil que deseaban una revista que hablara de todo lo que les gustaba: las reposiciones por televisión, beber cerveza, el sexo, las hamburguesas con queso, los cómics, las películas de serie B, y el extraño rock n' roll que sonaba en los garitos más mugrientos de la ciudad: Velvet Underground, Stooges y New York Dolls, entre otros.
Más tarde el significado también serviría para inspirar las corrientes izquierdistas del género, como etiqueta que deshace la condición de clase o rol social con deudas de reputación o apariencia.
En su naturaleza original, el punk de la cultura ha sido principalmente de la libertad individual, que tiende a crear creencias en conceptos tales como el individualismo, la lucha contra el autoritarismo, el anarquismo y el pensamiento libre. La ideología punk contienen muy a menudo una visión crítica del mundo, ver a las sociedades modernas que la puesta de límites en la humanidad. Ésta ideología se suele expresar mediante la música punk. A principios de los años 70's, los "punks" tenían una filosofía muy diferente a la de ahora, era el tener aquella idea de "No futrure" (no futuro, no hay futuro). Ese concepto era pesimista, deseperado, destructivo y agresivo hacia la sociedad.
Pero, en la actualidad no ha sido lo mismo hace treinta años aunque siguen siendo la misma naturaleza del punk.
Puede resumirse en "Hazlo tú mismo", "hazlo a tu manera".
Rechazar los dogmas, y no buscar una única verdad. Cuestionar y transgredir todo lo que rodea.
No actuar conforme a las modas y las manipulaciones mediáticas además de estar en contra del consumismo.
Pensar por ti mismo.
La forma originaria del punk era una forma expresionista de transgresión, buscando liberarse de los corsés estéticos y de la opresión, de la autoridad y en no estar de acuerdo en la sociedad convencional, así como de los estigmas sociales. El punk original no daba explicaciones y buscaba incomodar a lo establecido chocando, ofendiendo y molestando, siendo siempre lo "políticamente incorrecto" y lo opuesto al buen gusto, la moral y la tradición. En un primer momento era básicamente una serie de actitudes de transgresión estética y musical (en la vestimenta, el peinado, etc.), aparejadas a una serie de comportamientos de disconformidad cotidiana, que se fueron acentuando.
Por otra parte, también se clasifican estilos a partir de su temática o enfoque:
Anarcopunk: grupos que enlazan su música con temáticas o prácticas anarquistas.
Horror punk: se caracteriza principalmente por sus letras relacionadas con las películas de terror y de Serie-B y toda la imagen que las acompaña, como Zombies, Ghouls, Vampiros, Esqueletos, etc. Y con una imagen similar, usando maquillaje, peinados (como el Devilock, popularizado por la pionera banda The Misfits), etc. Algunas bandas son Misfits, Creepersin, Diemonsterdie y The Distillers entre otras.
Gothic punk: Es la rama del punk que mezcla el punk y el movimiento estético gótico. AFI o Parálisis Permanente caben dentro de esta categoría.
Straight Edge: grupos que abogan por el no a las drogas y a favor del vegetarianismo.
Oi: (también llamado street punk): relacionado a la temática Skinhead y el sindicalismo.
Skate punk: generalmente de estilo hardcore o hardcore melódico, grupos relacionados a la subcultura del Skate.
Queer punk o Queercore: grupos con componentes homosexuales.
En México el movimiento empezó por 1973 en la ciudad de Tijuana influenciado por ser ciudad fronteriza con los Estados Unidos con Solución Mortal. Tiempo después a finales de los 70´s nacieron en las zonas marginales de la Ciudad de México bandas como Rebel D'Punk, Atoxxxico y Masacre 68. En la actualidad el movimiento punk en México ha tomado un carácter cultural, se pueden apreciar en grandes bazares de cultura rockera tal como lo es el "Chopo", "Mercadillo de Coyoacán"; el Tianguis Cultural de la Ciudad de Guadalajara Jalisco "Plaza Juarez-Frente al Parque Agua Azul-"; y otros, dentro de los cuales es común encontrar gente punk comprometida y organizada difundiendo, intercambiando y/o vendiendo ropa y música.
El punk mexicano en la actualidad (décadas de los 90's-2007) está legado por diversas ideas, desde el punk nihilista de los Ramones hasta el anarco-punk de los Pistols, géneros como el hardcore punk, punk rock, ska-punk han sido incorporados a las propuestas musicales de las bandas, hoy grupos como Oveja Negra, Fallas del Sistema, Síndrome Del Punk , Especimen, Vomito Nuclear, Desertor, Seguimos Perdiendo, Seis Pistos y Ramomex entre otros promueven el punk y el anarco-punk no solo como música si no también como ideología y movimientos sociales organizados. También hay en el estado de México proyectos sociales en donde el punk y el anarco-punk influyen mucho en la vida sana de la sociedad.
Hippie es una persona que se adhiere a una subcultura con orígenes en el movimiento de contracultura de los años 1960. La palabra hippie se deriva del inglés hipster que solía usarse para describir a la subcultura previa de la Generación Beat que también tuvo como base importante a la ciudad estadounidense de San Francisco y su distrito Haight-Ashbury. Esta nueva subcultura heredo los valores contraculturales de la Generación Beat, crearon sus propias comunidades, escuchaban rock psicodélico, abrazaron la revolución sexual, participaban en activismo radical y usaban drogas como la marihuana, el LSD y otros alucinógenos para expandir la conciencia.
A fines de los años sesenta en EEUU los hippies constituyeron una suerte de moda juvenil para después quedar fuera de moda pero subsiguientes generaciones de neohippies mantendrían vivo al movimiento como una subcultura establecida en muchas formas y con nuevas generaciones hasta hoy. Pequeños enclaves de hippies originales así mismo continúan siguiendo este estilo de vida, mayoritariamente en lugares rurales.
Podríamos considerar algunos valores y consignas del movimiento en general aunque existen hippies que enfatizan mas un estilo de vida bohemio, uno marcado por espiritualidad alternativa(new age) y otro por el activismo radical (Yippies) o dos o todas estas cosas al mismo tiempo. Se podría mencionar la tendencia de adoptar un modo de vida comunitario, basado en el amor y la paz, renegaban del nacionalismo y de la regulación estatal así como de la mercantilización y burocratización de la vida cotidiana por parte del capitalismo. Existe cierta tendencia a revalorizar y valorizar modos espirituales no occidentales o judeo cristianos. Estaban en desacuerdo con los valores tradicionales de la clase media estadounidense. Consideraban el paternalismo gubernamental, el militarismo, las empresas multinacionales y los valores sociales tradicionales como parte de un sistema que, a sus ojos, no tenía legitimidad.
Los hippies suelen buscar lugares de autonomía con respecto de las tendencias hegemónicas de la sociedad. Por sí mismo el movimiento no tenía un carácter ideológico ni político claramente definido, aunque sus ideas y su modo de vida tienden claramente a una perspectiva de izquierda libertaria. Esto debido al rechazo del consumismo de la sociedad capitalista contemporánea, una visión usualmente ecologista, una central importancia al respeto a la libre expresión de la subjetividad y la creatividad y y la propuesta más desarrollada que era la creación de eco aldeas y otros modos de relaciones humanas.
La cultura hippie tuvo un importante impacto en la cultura influenciando la música, el cine, la literatura y el arte. Así mismo algunos valores hippies como la tolerancia y celebración de la diversidad religiosa y cultural han logrado amplia aceptación incluso por la sociedad mayoritaria. Así mismo sus valores de libertad sexual (amor libre) y su búsqueda de formas de espiritualidad alternativa han logrado expansión y aceptación. Los hippies anticiparon el movimiento New Age o Nueva Era así como múltiples movimientos re construccionistas y conservacionistas de culturas locales amenazadas por la globalización occidentalizada homogenizante y en alguna forma al movimiento ecologista. La idea que manejaron en torno a la sociedad era la de la construcción de una Sociedad alternativa, idea que tuvo importante influencia en subculturas y movimientos políticos de socialismo libertario extraparlamentario posteriores.
Aunque este movimiento fue de origen estadounidense, se expandió dentro de la expansión general global de la subcultura juvenil rebelde de los sesenta. En EEUU la subcultura se expandió sobre todo a partir de 1966-67 desde su origen californiano hacia el este del país y después llegaría a Europa, América Latina y Oceanía. El año 1967 así fue conocido como el verano del amor y después se alcanzaría un punto cúspide en el festival de Woodstock de 1969 en la costa este de EEUU.
Ejemplos de la posterior expansión del movimiento son la escena jipiteca de México de los setenta o el masivo movimiento de viajeros en casas carro de Nambassa, Nueva Zelanda a fines de la década de los setenta. En el Reino Unido en los ochenta aparecerían con fuerza los New Age travellers que viajaban alrededor del país alrededor de los festivales de música gratuitos. En EEUU en los setentas, ochentas y noventas así mismo aparecerían grupos de fanáticos de la banda psicodélica folk The Grateful Dead que fueron conocidos como deadheads y seguían a la banda en sus múltiples tours alrededor del país en fiestas interminables.
Los festivales de rock masivos o de arte al aire libre al estilo sesentero continúan en muchas formas y algunos de estos que se desarrollan hoy en día tienen una fuerte reputación hippie. Así pues tenemos al festival Burning Man de EEUU o Glastonbury en el Reino Unido. En estos festivales se combina música de diverso tipo y origen con manifestaciones artísticas de diverso tipo, fiesta y una fuerte cultura basada en el respeto, ecologismo y en la celebración de la diversidad.
Por otro lado además de movimientos como los New Age travellers existen otros de alcance global como los llamados Rainbow Family Gatherings que implican encuentros en los que se quiere crear un ambiente y una celebración de paz, diversidad, libertad, ecologismo y solidaridad. Usualmente asisten personas interesadas en la perspectiva de la Sociedad alternativa y se suelen realizar múltiples actividades como círculos de tambores, música en vivo, círculos de meditación y espiritualidad alternativa y acampadas. Los Rainbow Family Gatherings suelen tener festivales en EEUU así como festivales mundiales en diversas partes del globo.
El icono del hippie suele ser un hombre con el pelo y barba notablemente más largos que lo considerado «elegante» en la época. Ambos sexos tendían a dejarse el cabello largo y algunos hippies caucásicos lo llevaban al estilo afro, imitando a los afroamericanos.
Mucha gente no asociada a la contracultura consideraba estos largos cabellos una ofensa, o «anti-higiénicos», o consideraban aquello «cosa de mujer». El entonces gobernador de California Ronald Reagan definió al hippie como «un tío con el pelo como Tarzán, que camina como Jane y que huele como Chita».
Para ambos sexos, tanto el cabello largo como su forma de vestir funcionaban como señal de pertenencia a esta contracultura y muestra de su actitud iconoclasta.
Otras características asociadas a ellos son:
Ropas de colores brillantes (de estética psicodélica) o, en su defecto, desteñidas: camisas, largas faldas, pantalones de campana... Se inspiraron también en estilos de vestir no occidentales, como las ropas indias (cherokee), de la India o africanas, y adoptaron símbolos como la flor o motivos de los indios americanos. Muchos de los hippies se confeccionaban su propia ropa, en protesta ante la «cultura consumista».
Les agradaba tocar y componer música en las casas de amigos o en fiestas al aire libre como en el Human Be-In en la ciudad de San Francisco, California, celebrado el 7 de enero de 1967. Asistían a festivales como el Festival Pop de Monterrey en 1967 y el Festival de Woodstock en 1969. Actualmente, existe el llamado Burning Man Festival.
Amor libre, ejemplificado en su rechazo a la institución del matrimonio y el desarrollo de una conducta sexual libre de las regulaciones provenientes de la Iglesia judeo-cristiana o el Estado, vistas como intromisiones en la vida personal y obstáculo en la libertad individual (aspecto claramente compartido por libertinos como el Marqués de Sade y el anarquista Henry Thoreau. Generalmente, eran tolerantes con la homosexualidad y la bisexualidad.
Vida en comunas aunque ya no tan común.
Uso de incienso, tomado esto del budismo zen que promovieron escritores de la generación beat como Jack Kerouac y Aldous Huxley; además de una recuperación de los valores naturales de las plantas.
En la mayoría de ellos el uso de drogas como marihuana, hachís, y alucinógenos como el LSD y la psilocibina (extraída de un hongo), son algo habitual ya sea para diversión o para lograr una «expansión de la mente y la conciencia» mediante la «Experiencia psicodélica»; algo predicado por Aldous Huxley, Allen Ginsberg y principalmente Timothy Leary a principios de los 60.
Gusto por escuchar, interpretar y componer rock psicodélico, rock progresivo, música folklórica local, folk-rock, y más recientemente Música New Age, psytrance o psybient. De todas formas suelen escuchar más géneros de música que en algunos casos comparten valores y estéticas similares al hippismo o la psicodelia como la música New Age o el reggae o inclusive otros con visiones y perspectivas más lejanos aunque las tendencias principales de gustos musicales son estas.
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